Qui est Eve

Je suis Eva Jakovle, artiste photographe engagée dans la redéfinition de la photographie équestre contemporaine à travers une narration visuelle singulière. Je suis profondément investie dans l’apprentissage, passant une grande partie de mon temps libre à étudier dans ma bibliothèque préférée du musée MET à Paris. Pour moi, la photographie ne se limite pas à capturer une image: il s’agit d’interpréter les émotions humaines à travers une narration visuelle et une recherche réfléchie.

Je suis actuellement en transition, passant du statut de photographe classique d’événements et de portraits commerciaux à celui d’une artiste guidée par une introspection plus profonde. J’explore comment chaque image que je prends est façonnée par mes expériences personnelles et mes souvenirs. Mon style photographique allie sensibilité artistique et profondeur émotionnelle, produisant des images qui vont au-delà du portrait équestre traditionnel. Mon travail se distingue par des palettes vibrantes, des compositions dynamiques et une élégance minimaliste — chaque image portant une clarté poétique et une résonance émotionnelle.

Depuis ma base créative à Chantilly, en France, je mène divers projets photographiques — des commandes personnalisées et des récits visuels aux collaborations avec des marques mondialement reconnues comme Richard Mille, Engel & Völkers, TotalEnergies, L’Oréal Paris et Parlanti. J’ai eu l’honneur de collaborer étroitement avec des clubs de polo prestigieux et des clients privés, notamment la famille Guerrand-Hermès, capturant des portraits subtils et des moments forts qui célèbrent à la fois la beauté équestre et l’émotion humaine.

Au-delà de mon travail commercial, je mène des recherches photographiques approfondies, cherchant à comprendre ce qui se cache au-delà de la surface d’une image. J’étudie l’impact du cheval sur l’activité cérébrale humaine, ce qui se joue dans l’instant figé par l’appareil photo, et comment l’image influence profondément la perception et l’émotion.

Je ne puise pas mon inspiration chez des individus en particulier, mais dans la conviction que tout ce que nos yeux perçoivent doit être remis en question. Je suis constamment attirée par de nouveaux thèmes, utilisant mon art pour interroger des questions philosophiques, réfléchir à la société et créer une poésie visuelle. Mon travail récent adopte une sensibilité métamoderne, fusionnant le surréalisme avec l’honnêteté documentaire, reflétant ainsi mon cheminement constant en tant que voix évolutive et consciente dans la photographie contemporaine.